M U R   M E N T A L  N°I  -  M Y   R E A L   N A M  E

DESCRIPTION TECHNIQUE 

L'Œuvre originale de format moyen - dimensions approx. : [ 80CM × 100CM cm].

Technique mixte : Détrempe, pigment sur toile.

Année de création : 2014.

Signée >|< en bas à droite, la composition est protégée par le droit d'auteur (© PM Colpin-Gucat >|<).

CONTEXTE DE CREATION

Jusqu'alors peintre nomade et intuitif, >|< décide de ne plus peindre « des tableaux » ou des fresques mais de construire des murs mentaux – des surfaces qui ne décorent pas, mais cartographient. Ce grand format naît de l'ennui. Papillon devient artiste parce que toutes les autres aventures humaines lui sont devenues vaines ou inaccessibles. L'époque étouffe, l'inconscient collectif décale inexorablement ; il ne reste plus de plan B. Tempête intérieur.

Créer devient le seul pont possible entre personnalité et âme, entre chaos intérieur et harmonie fugitive. Chaque tentative est l'empreinte d'un échec accepté, dépassé, recommencé. Ce mur est partie intégrante de la géographie intérieure sans fin des murs mentaux, où l'horizon unique est l'absolu.

ANALYSE THEMATIQUE

Cette œuvre de 2014 ouvre le cycle des « murs mentaux » en cartographiant un instant suspendu : la rencontre d’un être solitaire avec l’immensité vide et humide du monde.

Au premier plan, une silhouette anonyme sous un parapluie gris – figure de l’homme ordinaire, courbé sous la pluie, dos tourné au spectateur, avançant pourtant sur un quai qui semble infini. Derrière lui, une tour de surveillance vide, blanche et rayée comme un phare éteint ou un jugement absent. Les drapeaux rouges claquent au vent : signes de danger, d’interdiction, de limite à ne pas franchir – mais aussi de vitalité vive, de sang qui pulse encore malgré la tempête.

Le reflet dans l’eau (bleu profond, presque noir) double la scène en miroir trouble : le réel et son illusion, le visible et l’invisible, le moi et son ombre. L’arbre tordu à gauche, penché vers l’horizon, évoque la croissance déviée par les vents contraires, la vie qui cherche encore la lumière même quand tout conspire à l’effacer.

Thèmes centraux : solitude assumée comme voie d’équilibre précaire ; illusion nécessaire (le parapluie qui protège à peine, les reflets qui mentent) ; danger signalé mais traversé (les drapeaux rouges comme épreuves cosmiques, non imposées par un Dieu juge, mais inhérentes à la régénération) ; quête d’un point d’harmonie fugitive au milieu du tumulte. 

ETUDE STYLISTIQUE 

Le style mêle abstraction lyrique et figuration poétique : touches rapides, empâtements secs, glacis mats qui laissent peu transparaître les couches inférieures mas sont les révélateurs de la couleur brut.

Palette dominante : bleus profonds et turquoise (eau, ciel, mélancolie infinie), verts mous (végétation lointaine, espoir ténu), éclats de rouge vif (drapeaux, vie qui résiste). Le contraste entre les tons froids (solitude, immensité) et les touches chaudes (drapeaux, reflet orangé discret) crée une tension vibrante.

Le caractère symbolique et intemporel repose sur l’absence de repères précis : pas de lieu identifiable - un Bordighera revisité ? - , sans époque marquée. Le quai pourrait être n’importe quelle plage, n’importe quel bout du monde, au nord comme au sud – ou du soi. Les reflets déformés dans l’eau, les drapeaux qui claquent sans son, l’arbre courbé : tout évoque une archéologie de l’âme universelle, un sujet courbé presque brisé au centre (la silhouette de l'homme) reste fragile mais debout.

INTERPRETATION DE L'OEUVRE

Ce mur mental cartographie les « Voies et Chemins » dans le tourment : les quatre quadrants de la Boussole émotionnelle intérieure (eau-reflet comme matière/émotion trouble, ciel brumeux comme intellect/esprit distant, drapeaux rouges comme alertes de l’âme, tour vide comme absence de juge divin). La voie du milieu est incarnée par la silhouette solitaire : équilibre précaire, avancée obstinée malgré l’averse-adversité, parapluie comme illusion protectrice qu’il faut pourtant porter.

Il ne s’agit pas de se sauver, ni d'être sauvé ; mais de faire face. La pluie n’est pas punition, mais phase de régénération : elle lave, dissout, force à intégrer les « feux » bloqués (colère refoulée, désir compensatoire). Les reflets dans l’eau montrent que le réel est double – ce que nous voyons et ce que nous projetons. Traverser cette tempête de l'âme, c’est affronter nos propres illusions pour les dissoudre (le délire du parapluie, les drapeaux qui claquent en vain) comme passage obligé vers une paix plus profonde.

Dans un monde saturé de bruit et de faux-semblants, cette peinture rappelle que la vraie création naît d'une vérité : marcher dans la tempête, seul, vers un horizon qui n'est pas connu. C'est le premier chapitre d’une cartographie qui ne s’achève jamais – car l’horizon, ici, reste toujours à atteindre et donc à peindre.

S Y N O P S I S

AU COMMENCEMENT...

E X T R A i T S 

« On part dès qu'on a fini l'avitaillement. Deux heures, pas une minute de plus. Une fois installé, profitez de votre matinée. Faites vos derniers achats : brosses à dents, cigarettes et toutes vos petites faiblesses dont je ne veux surtout pas entendre parler pendant la traversée. Mais attention : on lève l'ancre à midi pile, quoi qu'il arrive. »

On avait entendu la voix rauque de Kerrec'h Rozaven, de Saint-Servan, mugir sourdement dans le port. On était en plein milieu de l'été. Le soleil sur Bonifacio tapait fort. Les plaisanciers, nombreux, émergeaient ahuris des bateaux, asphyxiés par la chaleur à présent suffocante qui régnait dans leurs habitacles. Le commandant leva les yeux au ciel, puis jeta un regard sur sa montre : « Dix heures passées... »

Le soleil était haut à l’horizon malgré l’heure encore matinale ; les ombres des remparts du port ne dansaient plus, elles se raccourcissaient à vue d'œil… « Midi arrive si vite si on se laisse aller... » acheva-t-il.

Time & Life of X - PM Colpin-Gucat - Livre I - Chapitre 1 - Le marin du Pelagos

C O R R E S P O N D A N C E S

Lettres et échanges de correspondance entre Papillon et Théodore d'Anvers.

E B A U C H E S  &  E S S A I S

Premières  ébauches et autres tentatives infructueuses